„Скромна плава марамица пала је са опуштених рамена...“ - ову песму су знали и волели сви грађани велике земље СССР-а. Ова композиција коју је извео познати певач Клавдиј Шулженко заувек је ушла у златни фонд совјетске сцене. Клавдија Ивановна је постала народни уметник. А све је почело породичним наступима и концертима, у породици у којој су сви били помало уметници.
Детињство Клавдије Шулженко
Клаудија је рођена 11 (24) марта 1906. године у породици рачуновође Главне дирекције железнице Ивана Ивановича Шулженка. Породица је имала брата и сестру - Кољу и Клаву. Мајка их је подигла, а отац им је усадио љубав према уметности.
Упркос веома досадној и наизглед прозаичној професији повезаној са рачунима и бројевима, отац породице је био веома музикалан. Свирао је на многим инструментима, лепо певао, имао је глумачки таленат.
Тих дана су породични наступи били у моди. Врло често су комшије долазиле у удобно харковско двориште да гледају представу у којој је учествовала велика породица Шулженко.
Иван је свирао и певао, а деца су постављала мале скечеве, у којима се Клава посебно истакла својим залагањем. „Уметник!“ људи су се смејали, а Клаудија је већ сањала о професионалној каријери.
У гимназији је са ентузијазмом проучавала књижевност, читала класике и, испробавајући слике хероина, видела се на позоришној сцени. Уживао сам да идем на све представе Харковског драмског позоришта и знао сам све улоге напамет. И њени родитељи су је видели као певачицу, инсистирајући да студира на конзерваторијуму.
Клаудија је држала часове вокала код професора конзерваторијума Никите Чемизова. Али, како је учитељ признао, Клаву практично није било чему научити. Њен кристални глас је већ био добар и звучао је дивно.
Клавдија Шулженко: Почетак каријере
Године 1921. 15-годишња Клавдија Шулженко се коначно одлучила. Узела је пријатеља са собом на храброст и дошла на аудицију у Харковско драмско позориште.
Након што је извела малу етуду и отпевала неколико песама уз пратњу Исака Дунајевског (у будућности - познатог композитора), Клава је освојила срце редитеља Николаја Синелникова и уписана је у позоришну трупу. Истина, поверене су јој само епизодне улоге. Али она их је одиграла веома убедљиво. А још боља је била у певању делова, које је певала у хору и оперети.
„Треба да певаш песму као да играш самосталну представу, где све улоге играш сама“, научио ју је Синелников. А Клаудија је свој таленат глумице ставила у сваку песму. Тако је настао стил извођења који је био својствен Шулженку – песма-изведба, песма-монолог.
Млада глумица је са 17 година први пут извела романсу „Звезде на небу” у представи „Погубљење” и очарала публику једноставношћу и искреношћу свог певања.
Прва исповест Клавдије Шулженко
Године 1924. оперска дива Лидија Липковскаја дошла је у Харков на турнеју. Клаудија је, скупљајући храброст, дошла у свој хотел са захтевом за аудицију. Зачудо, оперски певач је слушао. И, дивећи се талентима младе певачице, саветовала је да мало промени репертоар, додајући му лирске песме које би потпуније откриле Шулженков таленат.
И након неког времена, догодио се судбоносни сусрет између певача и његовог аутора. Композитор Павел Герман, који је након једног од наступа упознао Клаудију и позвао је да пева његове песме. Тако је Шулженков репертоар допуњен накнадно познатим композицијама: „Цигле“, „Не жалим“, „Рудник бр. 3“ и „Ноте“.
Композитор Мејтус је у сарадњи са глумцем Брејтингемом написао неколико хитова за певачицу: „Човек цигарета и морнар“, „Црвени мак“, „На саоницама“, који су били укључени у Шулженков репертоар, са којим је освојила Москву.
Каријера певачице Клаудије Шулженко
Деби 22-годишње певачице на сцени Маријинског театра, а годину дана касније на сцени Московске музичке сале, био је успешан. Њене песме су наишле на одушевљење у јавности. Током извођења песама, публика је устајала, а на последњим нотама орио се буран аплауз. Затим је био рад у Лењинградској музичкој дворани, играла је у представама, изводила песме, музику за коју је написао легендарни Дмитриј Шостакович.
Почетком 1930-их, уметник је учествовао у џез оркестру Скоморовског, а затим му је забрањено да наступа. Мотивација је била једноставна – текстови су били сувишни у социјалистичкој земљи, требало је певати о радничким подвизима.
Шулженко је урадила праву ствар - није отишла у сенку, није дозволила својим фановима да забораве на себе. Једноставно је променила стил - њен репертоар сада укључује народне песме. У свакој од ових композиција Шулженко је био стваран, искрен, мелодраматичан, Клаудија коју је народ бескрајно волео. За записнике се чекало у редовима.
Две године пре рата, Шулженко је постала лауреат такмичења поп уметника, њена фотографија је красила насловнице часописа. А разгледнице са њеним ликом висиле су у собама обожавалаца поред породичних фотографија, а специјално за њу је створен џез бенд. А онда је почео рат.
Клавдија Шулженко током ратних година
Рат је затекао Клаудију на турнеји у Јеревану. Без оклевања, она и њен муж и оркестар ступили су у редове совјетске војске и отишли на фронт са концертима.
Шулженков оркестар фронта одржао је стотине концерата под гранатирањем. Једном, почетком 1942, после таквог концерта, ратни дописник Максимов показао је Клавдији Ивановној његове песме, нови текст валцера „Плава марамица“.
Речи су дирнуле до сржи. А Клаудија је отпевала овај валцер тако душевно да се песма одмах проширила на све фронтове. Преписивана је у свеске и на папирима, певала се у тренуцима ретког одмора током рата, звучала је као химна у позадини. Можда није било популарније песме тог времена.
До краја рата оркестар је наставио да наступа и на фронту и у позадини. И одмах након победе, започела је соло послератну каријеру.
Триумпх
После рата, Клавдија Шулженко је дуги низ година остала омиљена певачица милиона. Песме које је изводила натерале су људе да се искрено осмехну, растуже и заплачу. Њен глас и даље живи, звучи са ТВ екрана и на радио каналима. Године 1971. народни миљеник постао је Народни уметник СССР-а. Уметник је умро после дуге болести у лето 1984.
