Игор Стравински је познати композитор и диригент. Уврштен је на листу значајних личности светске уметности. Поред тога, ово је један од најистакнутијих представника модернизма.
Модернизам је културни феномен који се може окарактерисати појавом нових трендова. Концепт модернизма је уништавање устаљених идеја као и традиционалних идеја.
Детињство и младост
Чувени композитор рођен је 1882. године у близини Санкт Петербурга. Игорови родитељи су били повезани са креативношћу. Мајка Стравинског је радила као пијаниста - жена је пратила свог мужа, који је радио као солиста Маријинског театра.
Игор је детињство провео у традиционално културној и интелигентној породици. Имао је сјајну прилику да посети позориште и гледа како његови родитељи дивно наступају. Гости у кући Стравинског били су познати музичари, композитори, писци и филозофи.
Од раног детињства, Игор је почео да се занима за музику. Са 9 година први пут је сео за клавир. По завршетку средње школе, његови родитељи су инсистирали да њихов син добије правно образовање. Стравински се преселио да живи у културној престоници Русије – Санкт Петербургу. Наставио је да учи музику. Поред тога, узимао је приватне часове музике код Римског-Корсакова.
Римски-Корсаков је одмах схватио да је пред њим прави грумен. Композитор је младићу саветовао да не улази у конзерваторијум, јер је знање које музичар поседује било довољно да се гласно изјасни.
Корсаков је учио свог штићеника основном знању оркестрације. Такође је помогао амбициозном композитору да побољша своје писане композиције.
Стваралачки пут маестра Игора Стравинског
Године 1908. неколико Игорових композиција изводи дворски оркестар. Реч је о делима „Фаун и пастирица” и „Симфонија у Ес-дуру”. Убрзо је Сергеј Дјагиљев морао да изведе маестров оркестарски скерцо.
Када је чуо дивну музику талентованог руског композитора, пожелео је да га лично упозна. Касније је наручио неколико аранжмана за руски балет у француској престоници. Овај корак је наговестио јавности да је таленат Стравинског међународно признат.
Убрзо је одржана премијера нових композиција Стравинског, након чега је назван истакнутим представником модернизма. Међу креацијама била је и музичка пратња за балет „Жар птица“.
На таласу популарности, маестро је размишљао о стварању симфонијског ритуала, који је изазвао много позитивних емоција у париском позоришту. Ново стваралаштво композитора названо је „Обред пролећа“. Јавност је била подељена у два табора. Неки су се дивили Игоровој смелој идеји. Други су, напротив, чули ноте вулгарности у музичкој композицији које су прелазиле оно што је дозвољено.
Од тог тренутка Игора су почели да називају аутором тог „Обреда пролећа“, као и деструктивним модернистом. После тога је напустио пространу Русију. И заједно са породицом отишао је на територију Француске.
Рат и музика
Избијање Првог светског рата довело је до престанка такозваних „руских сезона“ у главном граду Француске. Стравински је остао без профита и средстава за живот. Велика породица је отишла у Швајцарску. Тада Игор није имао новца. Током овог периода радио је на руским народним причама.
До тог времена, Игор је написао садржајнију и аскетскију музику, чија је главна предност био ритам. Године 1914. маестро је почео да ради на балету „Ле Ноцес“. Само 9 година касније Стравински је успео да представи дело. Музичка пратња за балет била је заснована на сеоским руским композицијама, које су се изводиле на свадбама и свадбама.
Након представљања балета, одлучио је да уклони национализам из својих композиција. Снимао је накнадне креације у стилу неокласицизма. Маестро је на свој начин „штимовао” древну европску музику. Од 1924. престаје да компонује музику. Игор је почео да диригује. После завршетка Другог светског рата, његове композиције су стекле огромну популарност у његовој домовини.
У истом периоду у Француској су настављене такозване „руске сезоне“. Нису више били на том нивоу. Године 1928. Дјагиљев и Стравински су представили балет Аполон Мусагете. Годину дана касније, Дјагиљев је умро. Након његове смрти, трупа се распала.
1926. година је била прекретница за композитора. Доживео је духовни преображај. Овај догађај је утицао на рад маестра. У његовим композицијама јасно су се чули религиозни мотиви. Композиција „Краљ Едип” и кантата „Симфонија псалама” демонстрирали су духовни развој маестра. За представљена дела настала су либрета на латиници.
Креативна криза композитора Игора Стравинског
У међувремену, авангарда је била популарна у европским земљама. И ако је за неке композиторе овај догађај био радостан. За Стравинског, као представника неокласицизма, ово је била стваралачка криза.
Његово емоционално стање је било на ивици. Маестро је изашао. Овај временски период обележило је објављивање неколико композиција: „Цантата“, „Ин Мемори оф Дилан Тхомас“.
Убрзо је композитор доживео мождани удар. Упркос нарушеном здравственом стању, Игор није имао намеру да напусти сцену. Радио је и компоновао нова дела. Последња маестрова композиција била је „Реквијем”. У време писања композиције, Стравински је имао 84 године. Композиција је показала невероватну виталност и ентузијазам ствараоца.
Детаљи личног живота
Композитор је имао срећу да пронађе своју љубав 1906. године. Званична супруга маестра била је Екатерина Носенко. Његова супруга је Игору родила четворо деце. Скоро сва деца Стравинског кренула су стопама свог популарног оца. Свој живот су повезали са креативношћу.
Носенко је патио од конзумирања. Клима у Санкт Петербургу није одговарала жени, а њено стање се погоршало. С времена на време живела је са породицом у Швајцарској.
Године 1914. породица Стравински није могла да напусти Швајцарску и врати се у своју домовину. Дошао је Први светски рат. После рата у свету је дошло до револуције. Свуда су се чуле провокативне пароле. Стравински су и даље имали значајну количину новца и имовине у Санкт Петербургу. Одузето им је сво богатство. Стравински су остали без средстава за живот и крова над главом.
За маестра је ово била трагедија, јер је издржавао не само своју жену и децу. Али и рођена мајка, као и нећаци. На територији наше матичне земље владало је „безакоње“. Игору су престали да плаћају новац за извођење његових ауторских композиција јер је емигрирао. Није имао избора него да објави нова издања својих дела.
Једном је композитор био заслужан за аферу са Коко Шанел, која му је финансијски помогла када је имао финансијских потешкоћа. Неколико година заредом, Стравински и његова жена живели су у Кокоовој вили. Жена је издржавала не само њега, већ и велику породицу. Тиме је желела да изрази поштовање према познатом композитору.
Када је Игор поправио своју финансијску ситуацију, Коко му је слао новац више од 10 година. Ово је постало основа за претпоставку да између композитора и дизајнера постоји више од пријатељских односа.
Године 1939. умрла је жена Стравинског. Композитор није дуго туговао. Када се преселио у Сједињене Америчке Државе, допала му се Вера Студеикина. Постала је његова друга званична супруга. Живели су заједно 50 година. О њима се говорило као о идеалном пару. Породица се свуда појављивала заједно. Када је Игор видео Веру, једноставно је процветао.
Занимљиве чињенице о композитору Игору Стравинском
- Лепо је цртао, а био је и познавалац сликарства. Имао је богату библиотеку, која је била посвећена ликовној уметности.
- Игор се плашио прехладе. Добро се облачио и увек је носио топлу одећу. Стравински је пратио његово здравље, а с времена на време је имао превентивне прегледе код лекара.
- Стравински је волео јака алкохолна пића. Шалио се да је требало да узме псеудоним „Стрависки“. Алкохол у животу маестра био је умерен.
- Није волео људе који су гласно причали. Уплашили су и узбунили маестра.
- Стравински није волео критике, али је често могао да износи негативна мишљења о својим колегама.
Игор Стравински: Последње године његовог живота
Преминуо је 6. априла 1971. године. Узрок смрти је затајење срца. Друга супруга је сахранила Стравинског у Венецији, у руском делу гробља Сан Микеле. Његова супруга је преживела Игора више од 10 година. После Верине смрти, сахрањена је недалеко од свог мужа.
