Међу савременим украјинским оперским певачима, Народни уметник Украјине Игор Кушплер има светлу и богату стваралачку судбину. Преко 40 година уметничке каријере, одиграо је око 50 улога на сцени Лвовског националног академског позоришта опере и балета. С. Крусхелнитскаиа.
Bio је аутор и извођач романси, композиција за вокалне ансамбле и хорове. Као и обраде народних песама објављених у ауторским збиркама: „Са дубоких извора” (1999), „Тражи љубав” (2000), „У очекивању пролећа” (2004), у збиркама вокалних дела разних аутора.
Сваки уметник би тако великодушну уметничку "жетву" схватио као резултат професионалне активности. Међутим, такво једносмерно остварење уметничког „ја“ није било својствено Игору Кушплеру. Имао је карактер који није био само холистички и позитивно настројен према свету, већ је био испуњен ентузијазмом и могућностима за креативно самоизражавање. Уметник се стално развијао у различитим правцима.
Детињство и младост уметника Игора Кушплера
Игор Кушплер је рођен 2. јануара 1949. године у малом селу Покровка (Лвивска област). Од детињства је био заинтересован за музику и певање. Са 14 година (1963.) ушао је у Самбирску културно-просветну школу на диригентско-хорском одсеку.
Паралелно са студијама, радио је као солиста Државног заслуженог ансамбла песама и игара „Верховина“. Овде је његов први музички ментор био уметнички директор, заслужни уметник Украјине Јулиан Корцхински. Одатле је Игор Кушплер отишао у војну службу. Након демобилизације, студирао је на Педагошком институту Дрогобици у класи наставника М. Копнина, ученика Харковске вокалне школе.
На Лавовском државном конзерваторијуму по имену. Лисенко Игор Кушплер школовао се на два факултета – вокалном и дириговању. 1978. године дипломирао је на одсеку за вокал. Студирао је у класи професора П. Кармаљука (1973-1975) и професора О. Дарчука (1975-1978). Годину дана касније дипломирао је дириговање (класа професора Иу. Лутсива).
Почетак креативне каријере
Од 1978. до 1980. године Игор Кушплер је био солиста Лавовске филхармоније. А од 1980. - солиста Лвивског оперског и балетског позоришта. С. Крусхелнитскаиа. Године 1998-1999 био и уметнички директор позоришта.
Креативна активност почела је учешћем на оперским фестивалима у Украјини (Лавов, Кијев, Одеса, Дњепропетровск, Доњецк). И такође у Русији (Нижњи Новгород, Москва, Казањ), Пољској (Варшава, Познањ, Санок, Битом, Вроцлав). И у градовима Немачке, Шпаније, Аустрије, Мађарске, Либије, Либана, Катара. Његов рад се веома допао публици. Уметник је за кратко време постао препознатљив у свету оперске музике у Совјетском Савезу и шире. Његов репертоар обухватао је око 50 оперских улога. Међу њима: Остап, Михаил Гурман, Риголето, Набуко, Јаго, Амонасро, Гроф ди Луна, Фигаро, Оњегин, Роберт, Силвио, Жермон, Барнаба, Ескамиљо и други.
Певачица је гостовала у многим земљама Европе и Америке. Године 1986. и 1987. год наступио је у саставу трија Светлица на фестивалу Фолклорама у Винипегу (Канада).
У својим професионалним активностима, Игор Кусхплер је често предузимао неочекиване кораке, чак и екстравагантне. На пример, већ као признати млади оперски певач са успехом и великим задовољством певао је поп песме. Они који се сећају недељних концерата Лвивске телевизије по наруџбини (почетак 1980-их) назваће „Танго неочекиване љубави” В. Каминског, на речи Б. Стелмаха. Игор Кушплер и Наталија Вороновскаја нису само певали, већ су и глумили ову песму као сцену заплета.
Таленат и вештина певача Игора Кушплера
„Отпор” материјала, различит уметнички ниво музике коју је певао током првих година свог деловања, нагнали су га да тражи посебне и нове методе уношења у слику, па чак и унапредио своје професионалне вештине. Током година, Игор Кушплер је још јасније замишљао психологију својих јунака, бринући не само о чистоћи и експресивности вокалне интонације. Али и о томе шта тачно ова интонација изражава, какве скривене емоционалне и психолошке импликације има.
У свим операма, посебно у делима вољеног Вердија, овај приступ је био плодоносан. Уосталом, јунаци овог бриљантног италијанског композитора откривају се не само у драмској акцији, већ иу музици. Управо због јединства супротности, кроз суптилну градацију нијанси њихових сложених карактера. Стога је главни солиста Лавовске опере, који је отпевао скоро цео Вердијев репертоар – Риголета и Набука у истоименим операма, Жермон (Травијата), Ренато (Ун балло ин масцхера), Амонасро (Аида) – провео цео живот учећи и реинкарнирајући бескрајне дубине својих патњи, сумњи, грешака и херојских дела.
Игор Кушплер је истим приступом приступио још једној области оперске уметности - украјинским класицима. Током свих деценија рада, певач је радио у Лавовској опери и стално је свирао у националним наступима. Од султана („Козак иза Дунава” С. Гулак-Артемовског) до песника („Мојсије” М. Скорика). Такав је широк спектар украјинског репертоара познатог уметника.
Са љубављу и убеђењем се односио према свакој улози, тражећи акценте који су омогућавали да се уочи и осети природа националног карактера у музици. Стога је значајно да је за јубиларни бенефициј 2009. Игор одабрао улогу Михаила Гурмана у опери „Украдена срећа“ (Ју. Мејтус по драми И. Франка).
Утицај моћи на певачев рад
„Не дај Боже да живите у временима промена“, рекли су кинески мудраци. Али многи познати уметници су управо у таквим временима утрли пут под строгом идеолошком контролом. Ова судбина није поштедела ни Игора Кушплера.
Певач је морао да се упозна не само са светским ремек-делима, већ и са нарученим совјетским операма. На пример, са опером М. Карминског „Десет дана који су потресли свет“, идеолошки вођеном политичком агитацијом. У њему је Кушплеру додељена улога једноногог морнара. Вокални део је више подсећао на говоре комунистичких беседника и песме из Стаљиновог времена, него на музички језик достојан модерне опере.
Контроверзном уметничком праксом није се само удубио у улоге за које се осећао створеним. Али и оне у којима је тражио „рационално зрно” садржаја и стварао убедљиву слику. Ова школа је ојачала његову професионалну слободу и развила његове аналитичке способности.
Добротворни наступ Игора Кушплера у улози Михаила Гурмана симболично је говорио о главној суштини његовог уметничког „ега”. Ово је свестраност, варијабилност слика, осетљивост на најсуптилније нијансе карактера, јединство свих компоненти - вокалне интонације (као главног елемента) и покрета, геста, израза лица.
Музичко-педагошка делатност
Игор Кушплер није био ништа мање успешан у наставном пољу, где је певач пренео своје богато вокално и сценско искуство. На катедри за соло певање Лавовске националне музичке академије по имену. М. В. Лисенко, уметник, предаје од 1983. године. Многи њени дипломци радили су као солисти оперских кућа у Лавову, Кијеву, Варшави, Хамбургу, Бечу, Торонту, градовима Европе и света.
Кушплерови ученици постали су лауреати (укључујући прве награде) престижних међународних такмичења. Међу његовим дипломцима: заслужни уметници Украјине - лауреат Националне награде Украјине. Т. Шевченко А. Шкурган, И. Дерда, О. Сидир, солиста Бечке опере З. Кушплер, солиста Националне опере Украјине (Кијев) М. Губчук. Као и солисти Лавовске опере - Виктор Дудар, В. Загорбенски, А. Бењук, Т. Вахновскаја. О. Ситницкаја, С. Шуптар, С. Соловеј, С. Сливјанчук и др. раде по уговорима у оперским кућама у САД, Канади и Италији.1999. године жири конкурса им. Иван Паторжински доделио је Кушплеру диплому „Најбољи учитељ“.
Певачица је више пута била члан жирија певачких такмичења, посебно ИИИ међународног такмичења по имену. Соломија Крушелничкаја (2003). Као и ИИ и ИИИ међународно такмичење им. Адама Дидура (Пољска, 2008, 2012). Систематски је водио мајсторске курсеве у музичким школама у Немачкој и Пољској.
Од 2011. године Игор Кушплер успешно води одељење соло певања. Bio је аутор и вођа бројних креативних пројеката. И успешно их је реализовао заједно са наставницима одељења.
Враћајући се са међународног вокалног такмичења по имену. Адама Дидура, где је био члан жирија, Игор Кусплер је трагично погинуо у саобраћајној несрећи код Кракова 22. априла 2012. године.
Уметникова супруга Ада Кушплер, као и две уметникове ћерке, настављају да развијају оперску музику у Украјини.
