На врхунцу перестројке на Западу, све совјетско је било модерно, укључујући и област популарне музике. Чак и ако нико од наших „естрадних чаробњака” није успео тамо да стекне статус звезде, неки од њих су успели да направе буку на кратко. Можда најуспешнија у том погледу била је група под називом „Парк Горког“, или како су је звали преко брда, Горки парк.
"Парк Горког" - гласници стене из земље Совјета
Рођење групе
Овај пројекат је осмислио и успешно реализовао један од најпознатијих музичара у СССР-у и тада почетни продуцент Стас Намин. Претпостављао је да искористи тренутак политичког „загревања“ у међународној арени и развије извозну верзију совјетског хард-н-хеави-а у западном правцу.
Заслугом легендарног члана ансамбла „Цвеће”, да би постигао овај циљ, одабрао је заиста јаке музичаре који су успели да свирају и овладају у многим реномираним групама.
Фронтмен, вокал Николај Носков и главни гитариста Алексеј Белов сарађивао је са композитором Давидом Тухмановим пре групе Горки Парк почетком 1980-их. Резултат њихових активности била је рок група „Москва“ и култни албум „НЛО“.
Басиста Александар Минков (касније маршал) је неко време свирао музику у групи Аракс.
Гитариста Јан Јаненков је неколико година био у групи Стаса Намина.
Бубњар Александар Лвов био је на почетку чувене групе „Ариа“.
Почели су да вежбају у пролеће 1987. у Наминовом студију, који се налазио у Парку културе и разоноде Горког. Нису дуго размишљали о имену и назвали су нову групу у част места где су се окупљали на пробама.
Песме су компоноване на енглеском, а на јесен су ишле на концерте.
После заједничког наступа са Немцима из групе Сцорпионс, неки западни продуценти су скренули пажњу на совјетске глам металисте. Годину дана касније, уз асистенцију Џона Бон Џовија, потписан је уговор са Полиграмом.
Планирано-неочекивани успех групе Горки Парк
Почетком 1989. момци су почели да снимају свој деби албум, а до августа је био спреман. За његову рекламну подршку, у Њујорку је снимљен добар видео серијал за песме Ми Генератион (обрадна верзија Тхе Вхо) и Банг. Последња композиција је ушла на МТВ листу и остала тамо 2 месеца, достигавши трећу позицију на листи. Сам албум је достигао 80. место на Билборду 200.
Међу поменутим бисерима на диску, вреди истаћи композицију Мир у нашем времену - поклон московским пријатељима од музичара из познатог бенда Бон Јови. Утицај америчких другова овде се осетио голим ухом.
На таласу признања, група Горки Парк отишла је на турнеју широм Америке, посетивши своју домовину како би учествовала на московском међународном фестивалу у Спортском комплексу Лужњики („Роцк Агаинст Другс“). Момци су изашли на бину у „а ла руссе” одећи, са гитарама у облику балалаје, а на бини су махали заставама СССР-а и САД.
Године 1990. група је водила велику турнеју по Сједињеним Државама, а њихови наступи су емитовани на америчким телевизијским музичким каналима.
Годину дана касније, група Горки Парк освојила је скандинавску награду Греми као најбољи међународни тим. Истовремено су биле турнеје у Данској, Шведској, Норвешкој, а такође и Немачкој.
Чинило се да све иде добро, али су почеле озбиљне свађе унутар тима. Прво, група је напустила Наминово туторство, а друго, Носков је одлучио да се врати у Русију, а преостали чланови су желели да остану у САД.
Други албум
Након растанка са Носковом, упражњено место вокала попунио је Саша Минков-Маршал, који је успео да пева и свира бас. Група је почела да снима свој други албум, кодног назива Горки Парк ИИ. Након тога је преименован у Мосцов Цаллинг.
Уз главне „борбене јединице“ у студију су се појавили и неки познати гости, на пример: Ричард Маркс, Стив Лукатер, Стив Фарис, Двизил Запа и други.
Албум је премијерно приказан 1992. године и Америка није била импресионирана. Али Данци су га невероватно волели - тамо је добио платинасти статус. У Русији је дело примљено уздржано, многи стручњаци и обични обожаваоци рекли су да Маршал не пева ништа горе од Носкова.
Релативни успех групе Мосцов Цаллинг пружио је прилику групи да стекне финансијску независност. Момци су основали свој студио у Лос Анђелесу и почели да раде за своје задовољство, без надзора „одраслих“.
Албуми Старе и Противофазза
Релативна слобода стваралаштва и материјална сигурност нису дали групи очекиване дивиденде. Већ скромна популарност постепено је опадала.
Одмах након турнеје по Русији 1994. године, квартет је радио на стварању трећег албума. Прво су хтели да албум назову Фацереверс („Фаце Инсиде Оут“), али су касније изабрали Старе („Погледај“) након наслова прве песме на њему.
Међу позваним гостима су овде: Алан Холдсворт, Рон Пауел, Руски национални симфонијски оркестар. Поред тога, у саставу је био оргуљаш Николај Кузминих.
Издање је кренуло у продају 1996. године, а након овог догађаја почеле су нове турнеје по огромним пространствима отаџбине. У истом периоду Мороз Рецордс је објавио збирку најбољих песама.
Две године касније, момци су најавили свој четврти и последњи студијски албум Противофазза. Обухватао је материјал који је одбачен приликом стварања Старе. Као резултат тога, албум се показао музички двосмисленим, а јавност је на њега реаговала хладно.
Више ништа није спутавало музичаре у Америци и они су одлучили да се врате у домовину. Планови групе су били да сними ливе албум, који је укључивао неколико песама на руском језику. Али свему овоме није било суђено да се оствари...
Групни распад
Крајем 1998. Александар Маршал је напустио групу ради соло рада, а затим Јаненков и Лвов. Остављен практично сам, Алексеј Белов је регрутовао нови тим, али је то већ изгледало као агонија.
Године 2001. званично је објављено распуштање ансамбла.
Након тога, момци су се поново окупили за једнократне наступе, али више нису циљали на нешто озбиљно...
